PP Arts

Az Arts pillér fókuszában a művész és az általa létrehozott alkotás sokszínűsége áll, művészeti területektől függetlenül (non-disciplinary). Olyan projektek megvalósításában veszünk részt, amelyek különlegesek, rendhagyóak, és felfedezésre hívják mind az alkotót, mind a befogadót – például helyspecifikusak (site specific), vagy reflektálnak a közönségre és/vagy a kontextusra (audience/context sensitive). Hiszünk a művészet iránymutató szerepében, és ezáltal a művészek felelősségében a szociális és környezeti fenntarthatóság előmozdításában.

A jelen és a jövő általunk ideálisnak elképzelt művésze…

Nyitott és kíváncsi az újdonságokra és a felfedezésre.
Önazonos, és tud alázattal reflektálni önmagára, saját fejlődési útjára, és az alkotásaira egyaránt.
Bár egy területre fókuszál, képes interdiszciplinálisan is gondolkodni.
Tud tervezni, megoldásfókuszú és megbízható.
Kommunikációja átlátható, és az alkotási folyamat minden résztvevőjével, beleértve a közönséget is, törekszik a jó együttműködésre.
Tehetsége megmutatkozik abban, hogy képes innovatív alkotásokat létrehozni, amelyek ettől függetlenül nem öncélúak.
Érti a fenntarthatóság elveit, és munkájában alkalmazza is azokat.
Olyan közegben dolgozhat, ahol érzelmileg biztonságban van; egyenlő bánásmódban van része minden partner felől, és ő is megadja azt – befogadó légkört teremtve. Aktívan hozzá is járul azilyen környezet megteremtéséhez.
Munkájáért méltó bért, díjazást kap, ami anyagi biztonságot is ad neki.
Tisztában van az interkulturalitás, a nemzetközi tanulás és munka fontosságával, így képes művészeti koncepcióit legalább egy idegen nyelven, különböző kulturális kontextusokban megfogalmazni és megvitatni.

A közös munkánk során arra törekszünk, hogy hozzásegítsünk a fejlődéshez ezeken a területeken. EU Digital Deal projektünkben amellett, hogy AI művészi célú alkalmazásának lehetőségeit segítünk feltárni, a digitalizáció demokráciára gyakorolt hatásával is foglalkozunk. Míg a Please Ask!-ban a tudomány színházi közvetíthetőségével, és azzal kísérletezünk, mindezt hogyan lehet a család teljes életkori spektrumán érvényessé tenni.

Márton Gábor Csaba – pillérvezető

Színházzal, drámával, kortárs tánccal középiskolás korom óta foglalkozom, viszonylag korán elkezdett érdekelni ezeknek a pedagógiai alkalmazhatósága, ebből kifolyólag pedig az is, hogyan érhetem el a részvétel legmagasabb fokát. Ez a kíváncsiságom aztán végig utaztatott engem különféle formákon a színjátszó szakkör vezetésén át a színházi nevelési előadások létrehozásán keresztül a közösségi cirkuszig. Közben elméleti hátteret is kaptam az ELTE interkulturális pszichológia és pedagógia mesterképzésén, amivel pedig a MáSzínházba járó értelmi fogyatékos és tipikus fejlődésű gyerekekkel és felnőttekkel való munka során kísérleteztem tovább. Hiszem, hogy mindent meg lehet csinálni úgy, hogy bárki hozzá tudjon adni, és ki is tudjon venni belőle. Az előadó művészet pláne ilyen, hiszen szubjektumot találkozásából születik, alkotó és alkotó és alkotó és néző/résztvevő között. A PP Arts pillér vezetőjeként azért dolgozom, hogy minél több művész fedezze fel, mennyit adhat őt, és mennyit adhatnak neki a közönségének/közösségének tagjai.

Édes-Takács Anna – projektmenedzser

Szakmai tapasztalataimat az elmúlt évtizedben az ifjúsági munka, a kulturális projektmenedzsment és a facilitálás terén kamatoztattam, különböző nemzetközi kontextusokban, különösen olyan EU-finanszírozott programokon keresztül, mint az Erasmus+ és az Európai Szolidaritási Testület. Itt, a Pro Progressione-nél izgatottan várom, hogy interdiszciplináris, innovatív és társadalmilag elkötelezett művészeti projekteken dolgozhassak, amelyek összhangban állnak azzal a szenvedélyemmel, hogy a kultúrát jelentőségteljes kapcsolatok megteremtésére és a fenntarthatóság előmozdítására használjam.

A munkán kívül régóta elkötelezett vagyok a művészetek iránt, különösen a tánc és az éneklés terén. Korábban néptáncoltam, mostanában a swing tánc hoz lázba, és egy könnyűzenei kórusban énekelek több mint 10 éve. Ezek a tevékenységek nemcsak személyes inspirációt jelentenek számomra, hanem a kulturális projektekhez való hozzáállásomat is formálták, különös tekintettel az együttműködésre és kreativitásra. Emellett ha tehetem, gyakran utazom, amely lehetővé tette számomra, hogy különböző kultúrákkal, művészeti kifejezésmódokkal és perspektívákkal találkozzak, tovább gazdagítva a művészetekről és azok társadalmi hatásáról alkotott képemet.

EU Dance Hack

Az EU Dance Hack egy 20 hónapig tartó projekt, amelyet a TaikaBox (FI), a Közép-Európa Táncszínház (HU) és a Developing Art (RO) közösen dolgozott ki. A projekt kiemelt célja az innováció, nemzetközi kitekintéssel: új irányokat és gyakorlatokat találni a független/szabadúszó szektorban dolgozó előadóművészek és művészeti szervezetek számára az egyre bizonytalanabbá váló világban történő eligazodáshoz. A partnerek egy egyedülálló Dance Hack rezidenciaprogram kidolgozására összpontosítanak, amelyben e közös cél érdekében nemzetközi művészek, oktatási szakemberek, kutatók és technológiai vállalkozások gyakorlati és kísérleti jelleggel dolgoznak együtt.