SEED: Sustainability Education and Empowerment through Drama (Fenntarthatóságra nevelés és felelősségteremtés a drámapedagógia segítségével)

A kreatív módszerek arra összpontosítanak, hogy az akadémiai tanulást kiegészítve a fenntarthatósági cselekvéshez szükséges kompetenciákat fejlesszék.

A SEED program Európa-szerte MINDEN tanárnak (természettudományok, bölcsészettudományok, társadalomtudományok, művészetek, sport…), valamint könyvtárosoknak, iskolai pedagógusoknak, pszichológusoknak stb. szól (beleértve az Európai Unión kívüli országokat is). A programra háromfős, ugyanabból az iskolából érkező tanárok jelentkezhetnek.

Az öt munkanapos képzés három helyszínen (Portugáliában, Magyarországon, illetve Szerbiában) valósul meg, 2025 májusa és augusztusa között. A képzés munkanyelve az ANGOL!

Attól függően, hogy az iskolai csapatok Európa melyik részén élnek, az azonos tematikájú képzések közül csak az EGYIKre jelentkezhetnek.

A képzés iránt érdeklődő tanárok jelentkezésének előfeltétele az alábbi KÉRDŐÍV kitöltése, ezután kapják meg a jelentkezési lapot.

A képzésekkel és a jelentkezéssel kapcsolatos további részletekért kérjük, olvassa el az alábbi PÁLYÁZATI PROGRAM és ÚTMUTATÓ nevű dokumentumot.

A programmal kapcsolatos további részletekért kérjük, olvassa el a képzési AGENDÁT.

A program eredeti, angol nyelvű leírása az alábbi linken keresztül érhető el.

A szabadság útjai? Történetek a dekolonizációról

Ennek a podcast-sorozatnak az első felében olyan interjúkat hallhattok, amik a projekt témáihoz kapcsolódnak, Magyarországról nézve: hogyan bonthatók le a paternalista és gyarmatosító minták, és miként lehet az egyenrangú, közös alkotás szellemiségét előtérbe helyezni. Lesz szó pl. nőkről az irodalomban, magyarországi cigány közösségekről, a színház művészeten túlmutató szerepéről. A projektet, és így ezt a podcastot is, az Európai Unió Kreatív Európa programja támogatja.

A második 5 epizódban a zambiai partnerhez kapcsolódik, ahol Taonga Liwewe Tembo (angolul) készített interjút tapasztalati és tudományos szakértőkkel. A sorozat öt beszélgetésből áll, amelyek a történetek gazdag, multikontextuális mozaikját mutatják be zambiai szemszögből.

1.

Ebben az epizódban Surányi Anna Verebics Petrával és Csanya Ildikóval beszélget, akik többekkel egyetemben hozták létre a Solt Ottília Alapítványt, mely a Hegyközben dolgozik – az adás idején Kovácsvágáson. A vendégek az ottani munkájukról, illetve az Alapítvány hosszabb távú céljairól mesélnek.

Aki szeretné fölvenni a kapcsolatot az Alapítvánnyal, annak a jelentkezését örömmel várják ezen az e-mail címen: soltalapitvany@gmail.com

2.

Ebben az epizódban Surányi Anna Földes Györgyi irodalomtörténésszel beszélget arról, hogy alakult a nők szerepe és helyzete a magyar irodalomtörténetben; mikor kezdtek el láthatóvá válni a női szerzőink, és mi a helyzet ma.

3.

Ebben az epizódban Surányi Anna Horváth Katával és Horváth Zsanettel, a Szívhang Társulat képviselőivel beszélget, akik a társulat kialakulásáról, munkájáról és jövőbeli terveiről mesélnek.
A társulatról többet a következő honlapon lehet olvasni: https://sajatszinhaz-szivhang.org/

4.

Ebben az epizódban Songoro Fatimével, a Deconfining projekt egyik résztvevőjével beszélget Surányi Anna, aki az év egy részét Magyarországon, másik részét Tanzániában tölti. Fatime kétlaki életének tapasztalatairól mesél: a kulturális különbségekről, nehézségekről, a „mzungu” (fehérember) kifejezés különböző aspektusairól.

5.

Ez az epizód Mwila Nkhonde-ről szól, aki korábban az utcán élt, és aki ezzel kapcsolatos tapasztalatait osztotta meg. Taonga Liwewe Tembo és Mwila általában utcai életről, illetve annak hátrányairól beszélgettek, valamint arról, hogy mi az oka annak, hogy a gyerekek egyik helyről a másikra vándorolnak, és az utcán maradnak. Mwila beszélt a kiszolgáltatott gyermekek és fiatalok körében végzett munkájáról, valamint művészeti facilitátori tapasztalatairól is.

6.

Az epizód vendége, Nadine Niyirema Ruandából érkezett Zambiába a hazájában zajló polgárháború miatt. Arról mesélt, milyen menekültként élni egy idegen országban (A menekültek előtt álló kihívások és a menekült háttérrel rendelkező személyek megítéléséről). Elmesélte, hogyan került Zambiába, milyen kihívásokkal kellett szembenéznie, és hogyan a jelenlegi életét élhesse. Javaslatokat is tett arra vonatkozóan, hogy mit lehetne másképp csinálni.

7.

Taonga Liwewe Tembo és az epizód vendége, Chisenga Kasolo, a fejlesztési projektek és kulturális csereprogramok szakértője az afrikai és az európai országok közötti csereprogramokról beszélt (előnyök és hátrányok). Megosztott néhány sikeres csereprogramot is, amelyekben korábban részt vett. Néhány javaslatot is adott.

8.

Victor Bupe úr, a Southern Province vezető meteorológusa megosztotta az éghajlatváltozással kapcsolatos tapasztalatait és azt, hogy milyen munkákat végez. Az éghajlatváltozás kihívásainak megvitatása után arra vonatkozóan tett javaslatot, hogy mit lehet tenni a helyzet megoldása érdekében. Bupe úr és Taonga Liwewe Tembo az éghajlatváltozásnak a fiatalok gazdasági jólétére gyakorolt hatásairól is beszélt.

9.

Az epizód vendége, Mary Manzole, a Színház a Theatre for Development szakértője, és Taonga Liwewe Tembo a művészet és a színház fontosságáról és fejlődési lehetőségeiről beszélt. A beszélgetés során az is szóba került, hogy a művészet és a színház hogyan befolyásolta a változásokat a zambiai közösségekben és a világban általában. Példákat hozott olyan projektekről, amelyekben korábban részt vett. Javaslatokat tett arra vonatkozóan is, hogy mit lehet tenni a művészet és a színház sikeressége érdekében, hogy kézzelfogható eredmények szülessenek.

*****

Narratives of Closeness and Distance from Central‐Eastern Europeand South‐Eastern Africa – a Multicontextual Patchwork – e-book

A jövő hangjai – legyen (újra) helye az életünkben a kortárs költészetnek!

🖊A 2022 és 2025 között öt országban megvalósuló nemzetközi Poets of Today – Voices of Tomorrow (POT-VOT) projekt célja, hogy közelebb hozza a költészetet és a kortárs költőket a fiatalokhoz, tanárokhoz és helyi közösségekhez.

A projekt során országonként 10 kiválasztott költő és 20 pedagógus dolgozott együtt műhelymunkákon 4 mentorral, akik együtt olyan új irodalmi performatív formákat kerestek, amik az iskolában, a közösségi médiában, vagy akár a nyílt utcán adnak teret a kortárs költészetnek. A POT-VOT projekt Magyarország mellett Finnországban, Lengyelországban, Szerbiában és Szlovéniában valósult meg.

🖊Január 25-én a projektbe bevont szakértők, Simon Márton költő, Horváth Kristóf színész, Szekeres Nikoletta szerkesztő és Szabó Imola Julianna író, grafikus, valamint Márton Gábor Csaba kulturális menedzser vezetésével ismertetjük meg a résztvevőkkel a projekt során kipróbált, iskolába és közterekre vihető jógyakorlatokat egy előadás, valamint egy workshop keretében.

📖A résztvevőket a fenti hasznos tudnivalókon túl egy-egy, a projekt során létrejött verses és módszertani kötettel is megajándékozzuk.

🖊Az eseményen való részvétel ingyenes, de regisztrációhoz kötött. Regisztrálni itt lehet: https://forms.gle/mUrsurA2UDoMniCz6

További részletek a projektről:
https://proprogressione.com/projekt/poets-of-today-voices-of-tomorrow/

A POT-VOT projekt az Európai Unió Kreatív Európa programjának támogatásával valósul meg.

Pro_Progressione_POT_VOT_januar_25_sajtoanyag

Átlátszó Hang Újzenei Fesztivál 2025 – POLYCHROME

Átlátszó Hang: egy olyan hang, amely transzparens és azonnal felismerhető. Amely arra késztet, hogy közel menj hozzá és megismerd. Amely felfedezésre és új kalandokra hív. 2025-ben január 11. és február 9. között kerül megrendezésre Magyarország egyik leginnovatívabb programsorozata, a 12. Átlátszó Hang Újzenei Fesztivál, amely ezúttal ismét egy közös tematika mentén, Polychrome címmel vonultat föl több mint húsz programot, egy hónapon keresztül, több budapesti helyszínen.

Az első Átlátszó Hang Újzenei Fesztivált Horváth Balázs és Gryllus Samu zeneszerzők indították útjára 2014 januárjában a BMC-vel, a FUGA Budapesti Építészeti Központtal, a Trafóval és a Zeneakadémiával együttműködve. Elsődleges célja korunk újító szellemű zenei irányzatainak minél szélesebb spektrumon való bemutatása volt, ahol a koncertek előtt vagy közben a közönség interaktív bemutatókon vehet részt, ezzel elősegítve az új kompozíciós elgondolások megértését. A zenei értelemben vett „átláthatóság” utalhat olyan darabokra is, amelyekben egyszerre van jelen a hallható és a vizuális réteg – újzenei színház vagy újmédia formájában a fesztivál ezekre is kiemelt figyelmet fordít.

A fesztivál célja, hogy hidat építsen a hagyományos és kísérleti zenei formák között, párbeszédre hívva az újdonságokra nyitott közönséget. BMC Koncerttermében, az OPUS Jazz Clubban és a Zenei Információs Központ könyvtárában, a Zeneakadémia Solti termében, a Magyar Zene Házában, a Trafóban, a, a FUGÁ-ban, a Nádor Teremben, Műcsarnokban, az OMA-ban és új helyszínként pedig az ISON-ban partnerintézmények közreműködésével a város különböző pontjain valósulnak meg a programok, amelyek célja, hogy az átláthatatlannak vagy nehezen befogadhatónak tartott zenei irányzatokat közvetlenné és érthetővé tegyék.

Dalok a Trapézról: A fesztivál a Zeneakadémia Solti termében nyit január 11-én az Ensemble Trapèze (NL) különleges zene-színházi előadásával, amelyben Sztojanov Georgi zeneszerző Prokofjev műveit és levelezését felhasználva egy elveszett balett nyomába ered. Különleges eseménnyel is emlékeznek az idén elhunyt Eötvös Péterre. A Budapest Music Centerben Kalmár András Az utolsó opera című dokumentumfilmjét láthatjuk a Valuska keletkezéséről.

A fesztivál során kiemelkedő nemzetközi együttesek is színpadra lépnek. A fiatal KOLLEKTIV UNRUHE (LX/DE) a Nádor teremben, míg a NAMES, azaz a New Art and Music Ensemble Salzburg (AT) a Trafóban mutatkozik be. A FUGA ad otthont a szlovákiai EnsembleSpectrum koncertjének. A MagyarZene Házában Illés Márton kurátori és zeneszerzői munkája nyomán a németországi The Monochrome Project trombitaegyüttes Marco Blaauw vezetésével, valamint a Trio Dakoda magyar ütőhangszeres trió együttműködése különleges élményt ígér.

A nemzetközi együttműködésen alapuló Alagút-koncert Fluidian – Emil Gherasim (RO), Szemző Tibor és Gőz László részvételével formabontó zenei kalandra invitál az Opus Jazz Club-ban, de a fesztiválon lesz Varga Judit Bécsben élő zeneszerző egész estés Submersus című gépzongorára komponált művének a bemutatója is. Számos társművészeti együttműködés is gazdagítja a programot, például Kalmár János Metaxu szobraihoz Szigetvári Andrea együttese teremtett hangzó világot.

A fesztivál különlegessége az eseményekhez kapcsolódó interaktív foglalkozások sora, amelyek minden korosztály számára új befogadói élményeket nyújtanak. A gyerekek számára szervezett zeneszerzés kurzust Remes Zsófia vezeti, de társművészeti eseményként említhetjük a Dargay Marcell kurátor által vezetett Átlátszó Hang filmklubot, vagy a Texthibition nemzetközi kiállítás megnyitójának zenei programját. Szintén a fesztivál programjaként nyitja meg kapuit az OMA (Open Music Archive) új galériája is.

A fesztivál célja továbbra is a kortárs zene érthetővé és közvetlenné tétele. Az idei Polychrome kiadás ugyanakkor új szintre emeli a programokat, a legkülönfélébb zenei világok és művészeti formák összefonódását ünnepelve. Csatlakozzon hozzánk, és fedezze fel a kortárszene határtalanságát Budapesten!

Az eseményekről pontosabb információt a fesztivál folyamatosan frissülő honlapján és Facebook oldalán találnak az érdeklődők.

Az Átlátszó Hang Újzenei Fesztivál honlapja: https://atlatszohang.hu/

Facebook oldal: https://www.facebook.com/atlatszohang

YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCRi1ObZoYCiCuutl3aTloYA

Instagram: https://www.instagram.com/atlatszohang/

A Green E.Th.I.Cs Projekt hosszú útja

„PERFORMANCE WATER” – a Green E.Th.I.Cs projekt első bemutatója
A „Performance WATER”, amelyet Karolina Spaic, az Explorez Fesztivál művészeti igazgatója és az amszterdami ZID Theater alapítója rendezett, a víz egyetemes erejét hangsúlyozza mítoszok, tények, előrejelzések és összeesküvés-elméletek révén, amelyek mind a klímaváltozáshoz kapcsolódnak.
Ez egy multidiszciplináris esemény, amely három részből áll: egy előadásból, egy installációból és egy interaktív szekcióból, amely a klímaváltozást járja körül.
Az első rész, a Játék (rendezte: Daan Bosch) a klímaváltozás különböző aspektusaiba vezeti be a közönséget, amelyben aktívan részt vehet, ha szeretne. A közösségi játékélményen túl a cél a klímaváltozás tudatosítása és annak hatásai az egyénekre, közösségekre és a világ egészére. Ez a rész a színház előcsarnokában vagy szabadtéren játszódik.
A következő rész egy előadás a VÍZRŐL (rendezte: Karolina Spaic). Ez a produkció organikus válasz a klímaváltozás folyamatos kihívásaira és a napi hírek ránk zúduló áradatára. A művészek a közönséget a víz világával ismertetik meg – egy olyan elemmel, amely szimbolikusan és szó szerint is kulcsszerepet játszik a környezeti hatásokban.
A harmadik rész pedig az ún. finálé: „Az Utolsó Ital”, ahol a közönségnek válaszolnia kell a kérdésre: „Mit fogsz tenni holnap, hogy lelassítsd a klímaváltozást?” (rendezte: Igor Alvarez Corgut).

ASTA Előadás: A nagy kihívás
Az ASTA Teatro csapata az elmúlt két évben keményen dolgozott, hogy elkészítse az előadását, amelyet egy lelkes és aktívan részt vevő közönség előtt mutattak be.
Az ASTA Teatro, amelyet 2000-ben alapítottak, Covilhãban, Portugáliában működik, egy olyan városban, amelynek jelentős természeti örökséggel rendelkezik. A csoport egy transzdiszciplináris kultúrából merített ihletet, amelynek középpontjában a színház áll. A próbák során minden művész érvényrejuttathatta kreatív gondolatait és nézőpontjait, amelyek António Abernú rendező vezetésével bekerültek a végső produkcióba.
A csapat erősen támaszkodott különböző tudományos kutatásokra, a bonyolult elméleteket a közönség számára könnyen érthető nyelvre ültettek át. António Abernú, rendező egy a klímaváltozásról szóló tanfolyamot is elvégzett a Cádiz Egyetemen, és arra törekedett, hogy az itt megszerezett információkat a városuk és nemzetük társadalmi valóságának és műveltségének megfelelően keretezze. Az előadást videórészletek és még egy ehhez az előadáshoz íródott, az újrahasznosításról szóló dal is kísért, amelyet az egyik színész, João Gomes írt és helyben adott elő.
Az alkotó csapat nagy megelégedésére néhány néző így nyilatkozott az előadást követően: „Ezek a témák általában unalmasak és túl moralizálók is lehetnek, de az előadás játékosságának hála szórakozva tanulhattunk.” Ez a visszajelzés tükrözi legjobban a projekt elsődleges célját.

A Pro Progressione előadása: A kollektív kreativitás diadala
A Pro Progressione, a Green E.Th.I.Cs Projekt egyik művészeti partnere, júliusban mutatta be előadását. Két éven keresztül a művészeti csapat szorgalmasan dolgozott az előadáson. A próbák során a művészek teljes alkotói szabadságot élveztek, és nyíltan megoszthatták ötleteiket a csapattal. Ez az időszak nemcsak kemény munka és szakmai elkötelezettség, hanem örömteli együttműködés is volt.
Végül a csapat úgy döntött, hogy ötleteiket egy közös alkotásba sűríti, amely az egyéni cselekvések különböző aspektusait tárgyalja a klímaváltozás elleni küzdelemben. Ez az élmény rávilágított arra, hogy még a legapróbb tettek is jelentős hatással lehetnek a klímaváltozás elleni küzdelemre.
Az előadás formátuma egységes a Green E.Th.I.Cs művészeti partnerei számára, és hasonlít az ún. „Libajátékra”. A közönség részvétele kulcsfontosságú, és a Pro Progressione premierjén a közönség rendkívül lelkes és aktív volt. Minden korosztály szívesen vett részt, teljesen belemerülve az élménybe.

A FECE életre kelti a Green E.Th.I.Cs-t egy lebilincselő színházi élményen keresztül
A FECE művészeti csapata, amely három tehetséges színészből áll – Veselin Petrov, Ivan Stanchev és Mihail Sarvanski –, egyedülálló és lebilincselő színházi élményt alkotott a Green E.Th.I.Cs Game (GEG) által inspirálva. A csapat improvizációs színházban szerzett tapasztalatait felhasználva egy lenyűgöző előadást hozott létre, amelynek címe „лЕКОЗАКЪСНЕЛИ?” (Kicsit megkésve?).
Ez az innovatív színházi játék a GEG struktúráját követi, ahol a jeleneteket az határozza meg, hogy a nézők hanyast dobtak a dobókockával. Mindegyik jelenet a projekt tudományos partnere, a Krétai Műszaki Egyetem által ajánlott témákat tárgyalja. A történetek öt különböző kategóriát ölelnek fel: Ikon, Tudtad-e?, Kvíz, Igaz történetek, Mindennapi élet.

Interaktív és inkluzív élmény
A közönség itt kulcsszerepet játszik a színházi játékban, amely két csapatra osztja őket. A játék során dobókockával döntik el a következő témát, miközben fokozatosan bontakoznak ki a történetszálak. A közönség kvízekben, különböző kihívásokon vesz részt, sőt, még energiát is generál, hogy ezzel világítsa be a színpad egyes részeit.
A színészek, Veselin Petrov, Ivan Stanchev és Mihail Sarvanski, minden jelenetben más és más szerepet öltenek magukra, hogy dinamikus és magával ragadó élményt nyújtsanak, amely kiemeli a környezeti problémák összetettségét. Ivan Stanchev a Toplocentrala blognak adott interjúban így nyilatkozott az előadásról:
„A természet maga küldi az üzeneteit minden nap az újonnan megjelenő változásokról. Mi, és a közönség, együtt fedezzük fel, meddig terjedhetnek a képességeink, és milyen mértékben tudunk felelősséget vállalni azért, ami történik.”
Az aktív közönségrészvétel révén a „Kicsit megkésve?” minden egyes előadása egyedi, a közönség részvételétől és az esemény helyszínétől függően formálódik.

Zöld Idő, Kreatív Energia – A Népkör Magyar Művelődési Központban tartott premier
Augusztusban a szabadkai Népkör Magyar Művelődési Központ energiával és kreativitással telt meg a Green E.Th.I.Cs projekt keretében.
Az esemény csúcspontja a „Green Time – Game Time” Élő Játék bemutatója volt az Interetno Fesztiválon. Ez az interaktív társasjáték egy tanyán játszódott, ahol mindennapi helyzetek révén mutatta be, hogy a kis, tudatos cselekvések milyen hatással lehetnek a környezet védelmére.
Egy különösen emlékezetes jelenetben egy nagypapa éppen műanyag zacskókba pakolta az élelmiszert a pénztárnál, amikor a fiatal pénztáros megjegyezte, hogy a műanyag zacskók károsak a környezetre, és kifejezte frusztrációját az idősebb generáció szokásaival kapcsolatban. A nagypapa erre elmesélte, hogy az ő generációja hogyan élt fenntarthatóbb módon: újrahasznosított üvegeket használtak, gyalog vagy biciklivel közlekedtek az autózás helyett, és kézi szerszámokat részesítettek előnyben az energiaigényes gépekkel szemben. Ezek a történetek emlékeztették a közönséget arra, hogy a fenntarthatóság nem új keletű fogalom, hanem egykor a mindennapok része volt.
A „Green Time – Game Time” előadás, valamint maga a játék arra ösztönözte a közönséget, hogy a környezettudatosságot ne múló trendként, hanem életmódként tekintsék, amely mindenki számára elérhető a bolygó jövőjének megóvása érdekében.

Kézműves workshopok és mozgásművészet
Az élő játék mellett izgalmas kézműves workshopok is várták a családokat és helyi lakosokat az Interetno Fesztivál öt napja alatt. Ezeken az eseményeken újrahasznosított anyagokból készült használati tárgyakat alkottak, ezzel is hangsúlyozva az aktív és fenntartható életmód fontosságát.
Ezen kívül a központ otthont adott egy mozgásművészeti workshopnak is, amelyet az Omma Studio vezetett. Ez a foglalkozás fiatal művészek és a „Novi Sad Academy of Arts” hallgatói számára készült, ahol a résztvevők a környezetvédelmi témákat fizikai kifejezésmóddal fedezhették fel. A mozgáson keresztül a résztvevők elmélyíthették a kapcsolatukat a természettel és önmagukkal, ezzel is bemutatva, hogy a művészet milyen átalakító erejű lehet a klímaváltozás kérdésének megközelítésében.

„Zöld szemmel nézve” művészeti verseny
Az év elején a Népkör Művelődési Központ elindította a „Zöld szemmel nézve” Ex Libris Pályázatát. Ez a nemzetközi verseny amatőr és hivatásos művészeket hívott meg, hogy környezeti tematikájú alkotásokat készítsenek hagyományos rézkarc technikával vagy modern digitális módszerekkel. A pályaműveket egy októberi kiállításon mutatták be, amely elmélyítette a művészet és a környezettudatosság közötti szoros kapcsolatot.

Tudj meg többet a projektről!
Kövesd be a projekt közösségi oldalait:
Instagram
Facebook
Green E.Th.I.Cs teljes hírlevelét az alábbi linkre kattintva olvashatod el: ENG_#3 Green E.Th.I.Cs newsletter
A GE hírlevélre itt tudsz feliratkozni: https://greenethics.eu/contact

V4 Academy – projektek 2024

Cz Anastazia Kuzmiceva 2

CZ – What’s your cup of tea – Anastazia Kuzmiceva, Neda Tasmilian

Projektünk fő célja az volt, hogy biztonságos és befogadó teret, egy közösséggel és melegséggel teli pillanatot teremtsünk az emberek számára, ahol megoszthatják egymással gondolataikat és meghallgathatják egymást. Témánk az önismeret volt,  és a témával kapcsolatos történeteket gyűjtöttünk a legkülönbözőbb kulturális és személyes háttérrel rendelkező résztvevőktől. A személyes történeteket film formájában foglaltuk össze, amelyet 2024. november 22-én a prágai Damuban mutattunk be a közönségnek.

Pl Julia N 3.

PL – Flags of Resistance – Julia Niedziejko

Julia Niedziejko projektjének részeként októberben a történetmesélésről és a tárgyakkal való munkáról tartott workshopot a Varsói Egyetem és a Jagelló Egyetem diákjai számára, akik a Palesztinát ért izraeli agresszió ellen tiltakoztak. A találkozó eredményeképpen rövid, performatív megnyilatkozások születtek textíliák felhasználásával. Mindenki a saját igényei szerint használta a szöveteket, hogy a sztrájk tapasztalatairól beszéljen a segítségükkel. A „The one right side of the bars” című film az ő performanszaik összefüggő felvétele. A cím idézet az egyik hallgatótól, aki úgy döntött, hogy arról beszél, milyen fontos szerepet játszott az egyetemi kapu a sztrájk alatt. Ez a téma a többi nyilatkozatban is jelen volt, és ezért a film fontos elemévé vált. Az egyes személyek történetei kiegészítik egymást, így együttesen képesek arra, hogy a nézők megismerjék a diákok sztrájk alatti tapasztalatait, elsajátítsák motivációikat, és megtudják, hogyan érzik magukat a megszállás után.

Sk Viktoria Bekec 1

SK – The Heart of the Earth. Discover the Unity – Viktória Bekeč

21 gyermek és tanítójuk a Szlovákiában található magyar alapiskolából – Kőszeg mellett – 2024.11.15-én a The Heart of the Earth. Discover the Unity című környezetvédelmi projektnapon beszélgettek. A projekt első részében közös és egyéni céljainkról meditáltunk, közelről megvizsgáltuk a kakaóbabot, mozsárban összetörtük és finom italt főztünk, amit megittunk. Ezután a gyerekek egy előadást hallgattak meg a klímaváltozás sajátos aspektusairól, leginkább a nem-ökológiai szemléletű termelésünk, az állat- és növénypusztítás, az extenzív fogyasztás és a Föld kizsákmányolásának hatásairól.
A következő részben különböző szórakoztató, kreatív rövid játékokat játszottunk, hogy felkészítsük őket az ezután következő színházi játékra, majd csoportokra osztottuk őket, ahol minden csoportban egy-egy állattal/növénnyel/elemmel azonosították magukat, és egy ökológiai jelenséget mutattak be. Az utolsó rész egy reflexió és egy hálaadás volt.

Hu Anna Gode 1

HU – My journey, your journey, our journey – Anna Göde

A „My journey, your journey, our journey” egy multikulturális közösségi projekt, amely egy kis csoportot hozott össze, akiket a külföldi élet közös élménye egyesített. Az íróműhelyek során mindenki személyes történetírási gyakorlatokon keresztül kérdőjelezte meg tapasztalatait, utazását, csomagjait és önmagát. Hiszünk abban, hogy a találkozásoknak megvan az erejük arra, hogy inspiráljanak, megmozgassanak és megváltoztassanak minket, ezért ezekből az írásokból egy előadást hoztunk létre, amely egyesíti az emberi könyvtárat és a történetmesélési környezetet. A külföldiek személyes élettörténeteinek megosztásával az volt a célunk, hogy az egyes utazások egyediségének megértésével és a tapasztalataikkal való azonosulással megkérdőjelezzük a sztereotípiákat és a címkéket.

Srb Stefan Lazarevics 1

SRB – Stories from Beans – Stefan Lazarevic

A „Stories from Beans, collective memory through beans and theater” projekt egy kreatív és társadalmi elkötelezettséget képvisel, amely a kulturális örökség megőrzésére és a közösség művészet általi fejlesztésére összpontosít. A projekt a dráma- és íróműhelyeken keresztül összehozta a szerbiai Svilajnac helyi közösségének minden generációját, a fiataloktól az idősekig, azzal a céllal, hogy a személyes történeteken keresztül aktívan részt vegyenek a kollektív emlékezet megteremtésében. A résztvevők a bab, mint a népi élet elemének szimbolikáját felhasználva, a művészi aktivizmuson keresztül ösztönözték a társadalmi felelősségvállalást és elkötelezettséget a helyi hagyományok megőrzésében és a társadalmi igazságosságért folytatott küzdelemben. A záró színházi előadás, amely szélesebb közönséget gyűjtött össze, 24 résztvevő együttműködésének eredménye volt, és teret teremtett a generációk közötti tapasztalatcserének és a társadalmi kötelékek erősítésének. A záróelőadáson 19-en vettek részt, és a projekt a művészi kifejezésmódon keresztül is hozzájárult az aktivizmus és a társadalmi kohézió erősítéséhez.

V4 Academy – Online Zárókonferencia

A Visegrádi Alap (Visegrad Fund) támogatásával a V4 országok – Csehország, Lengyelország, Magyarország és Szlovákia – , valamint Szerbia résztvevői különleges lehetőséget kaptak arra, hogy az Academy-n való részvételük mellett saját kísérleti artivizmus programjukat is megvalósítsák.

Ezeknek a programoknak bemutatására kerül sor a konferencián.

Időpont: december 12. 15-18 óra (CET)
Helyszín: Zoom

jelszó: ..: 1111
❗️A konferencia nyelve: angol

Program:
15:00-15:15 Köszöntő és az Academy bemutatása
15:15-16:30 A kísérleti projektek bemutatása
👉What’s your cup of tea – Anastazia Kuzmiceva, Neda Tasmilian
👉Flags of Resistance – Julia Niedziejko
👉The Heart of the Earth- Viktória Bekeč
👉My journey, your journey, our journey – Anna Göde
👉Stories from Beans – Stefan Lazarevic

16:30- 16:40 Kávészünet

16:40- 17:10 A mentorok összefoglalása
17:10-17:40 Artivizmus geszt előadója – Pilot projekt megvalósítója az Academy 2023
👉Viliam Fedorko: Reinforcement of the charity and dignity in public spaces / Public beverages container collector – Prototype

17:40-18:00 Q&A

Várunk szeretettel, hogy bemutathassuk az izgalmas artivism projekteket!

A projektet Csehország, Magyarország, Lengyelország és Szlovákia kormánya társfinanszírozza a Nemzetközi Visegrádi Alap visegrádi támogatásaiból. Az alap küldetése a fenntartható közép-európai regionális együttműködésre vonatkozó elképzelések előmozdítása.

A projektet az Európai Unió Erasmus+ programja társfinanszírozza.

KidBeats: Tune In to the Future of Playful & Eco-Friendly Music!

KidBeats projektünk elmúlt két évében egy olyan metodológia fejlesztésén dolgoztunk partnereinkkel, amely segíti közelebb hozni a 3-6 éves gyermekeket a zenéhez, fenntartható, innovatív és magával ragadó módon. A projekt során ráadásul nem csak egy metodológiát, de egy gyermekeknek szóló zenehallgató eszközt is kifejlesztettünk, amely digitális eszközök kutatásán, tesztelésén és fejlesztésén alapul, figyelembe véve a környezettudatos és fenntartható anyagok használatát, valamint a 21. századi megoldásokat. Mi történt az elmúlt két év során? Milyen tapasztalatai vannak a partnerségnek? Milyen sikerélmények mesélhetőek el? Milyen nehézségekkel szembesültek a metodológia és az eszköz megalkotói? Hogyan alkalmazható majd a metodológia és az eszköz a zeneoktatásban?

Ezen az online szakmai eseményen a fenti kérdésekről beszélgetünk majd vendégeinkkel – a beszélgetés végén pedig a résztvevők kérdéseire is válaszolunk.
Az eseményre elsősorban azokat zeneoktatásban dolgozó szakembereket várjuk, akik szívesen alkalmaznák a módszertanunkat, esetleg az eszköz kipróbálására is kísérletet tennének.

Az eseményen való részvétel ingyenes, de regisztrációhoz kötött.
Regisztrálni az alábbi linken lehetséges:
https://forms.gle/Totwcpr817mVpvCeA
(A beszélgetés Zoom linkjét az esemény előtt néhány nappal fogjuk elküldeni)

A KidBeats projektet az Európai Unió Kreatív Európa programja társfinanszírozza.
További információk a projektről: https://kidbeatsproject.com/

Zenélő Falak – A zene, ami Erzsébetvárosból szól: Interaktív Hanginstalláció a VII. kerület 7 pontján

Projektbemutató: „A hetedik te magad légy!” – Performatív vonulás a Zenélő Falak vonalán
A Zenélő Falak projekt bemutatóján, a „A hetedik te magad légy!” című performatív vonulás során megnyitottuk a 7 kiválasztott helyszínen a hangzó emléktáblákat, amelyek a városrész különböző történelmi pontjait összekapcsolva mesélnek a múlt és jelen különleges találkozásáról. A premier közösségi sétáján a résztvevők sorra végigjárhatták mind a hét helyszínt, ahol a művészek egy-egy rövid villámkoncerttel avatták fel az alkotásokat, így minden helyszínen más-más zenei motívum kísérte az élményt.

A séta záróakkordjaként a Bethlen Téri Színház adott otthont a záróeseménynek, ahol közösen beavattuk a közönséget a projekt kulisszatitkaiba. A közönség betekintést nyerhetett a pályázati folyamatba, a koncepció megalkotásába és a megvalósítás folyamatába, majd az este egy kötetlen állófogadással és közös koccintással zárult.

Alkotói szemmel nézve: a legpozitívabb élmény
A projekt különlegességéről két kiemelt alkotója Rákóczy Anna és Rozmán Lajos is megosztotta velünk személyes élményeit. Amikor arról kérdeztük, mi volt a legpozitívabb élményük a Zenélő Falak során, a következőt mondták:

Rákóczy Anna megélése:
„Az avatás során a legpozitívabb momentum számomra a történelmi kontextusuk miatt sokrétű jelentést hordozó zenék megszólalása a kerület utcáin. Ahogy együtt énekeltük a “Szól a kakas”-t, ahogy megszólaltattunk egy Vándor Sándor dallamot, azt éreztem, hogy egy közösségként vagyunk jelen, aki a múlt emlékeit nem pusztán érdeklődve szemléli, hanem személyes viszonyba kerül velük. Tehát egy pillanat alatt megszületett, amire eredetileg vágytunk: hogy a kerület különleges, összetett kulturális hagyománya inspirációt, eleven energiát nyújtson az ott lévőknek. Azt reméljük, hogy a hangzó emléktáblák ennek továbbra is eszközei lesznek.”

Rozmán Lajos gondolata:
„Alkotó emberek – alkotó jellegű munkát végző előadóművészek – lévén a Zenélő Emléktáblák avatásánál az öröm, mint mindig a történések puszta tényéből fakadt. Ebben benne volt az is, hogy ezekre a – látszólag mechanikus – szerkezetekre mi kívül belül művészi munkaként tekintettünk, magyarul egy ilyen munkánál számunkra a „sosem tökéletes, és sosincs teljesen kész” kérdése mondhatni otthonos. Tehát a munkában minden pillanatot egy elérhetetlen célhoz vezető egyetlen lépésnek élünk meg, és a tapasztalat az, hogy tényleg semmi sem zárul le igazán, csak éppen egy ponton túl elkezd az ember valami máson dolgozni. Az, hogy sokan – talán érthető módon – egy lezártabb munkát vártak vagy szerettek volna látni, majdnem, hogy még – mint a Lupa szigeti komposnak az árvízi lakásmentés – tetszik is. Magyarul az is egyfajta öröm, ha ebből esetleg (illetve biztosan) van valami feszültség, mert olyan dolgokra, vagy akár csak gondolatokra ösztönöz, amire ennek az energiái nélkül valószínűleg nem lenne képes az ember. Áradás, a szokásos mederből való kilépés van, és ez jó.”

Napjaink vele és tesztüzem
Bár a Zenélő Falak már a nagy közönség számára is elérhetőek, a technikai megvalósítás kihívásai továbbra is aktív figyelmet igényelnek. Az alkotók folyamatosan monitorozzák a rendszerek működését, hogy minden hibát időben és gyorsan korrigáljanak, biztosítva a zavartalan zenei élményt a kerület lakói és látogatói számára.

Lépjünk közelebb, hallgassunk bele a falakba rejtett történetekbe, és éljük át együtt ezt a különleges zenei élményt Erzsébetvárosban!

Ha többet szeretnétek megtudni a Metrum Ensemble munkásságáról, látogassatok el a hivatalos oldalukra, böngésszetek a hanganyagok közt.

Végül következzen néhány kép melyek a premieren készültek – pillantsatok be, hogyan találkozik a zene Erzsébetváros vibráló utcáival!

A fotókat készítette: F. Tóth Gábor

 Ftg9054

 Ftg8993

 Ftg9372

 Ftg9423

 Ftg9419

 Ftg9611

Holddalanap koncert // A Performing Landscapes: Connection and Engagement projekt kapcsolódó programja

Gulyás Anna – ének, baglama
Szlama László – ének, koboz, citera, furulya, kaval, középkori síp

https://www.holddalanap.com

*****
A koncert a Pro Progressione szervezésében, az Európai Unió Kreatív Európa programjának társfinanszírozásával valósul meg.

A koncertet megvalósulását lehetővé tevő PLACE (Performing Landscapes: Connection and Engagement) egy nemzetközi kollaboratív projekt, amely Magyarországon, Belgiumban és Olaszországban hoz létre közösségi zöld tereket művészek és helyi közösségek aktív bevonásával. A projekt célja, hogy a művészet eszközeivel újra összekapcsolja a helyieket a természettel, valamint társadalmi és ökológiai szempontból érzékeny megoldásokat kínáljon a városi zöldterületek létrehozására és gondozására.

Projekt vezető: Bethlen Téri Színház
Projekt partnerek; Hiatus (Belgium), Norvegian Landscaping Theatre (Norvégia, Olaszország).

További információk a projektről: https://proprogressione.com/projekt/performing-landcapes-connection-and-engagement/